Los videojuegos de 007
Categoría: Artículos, Videojuegos | No hay comentarios | 25 diciembre, 2011
“No desperdiciará mis días tratando de alargarlos”
Ian Fleming
Seguramente cuando Ian Fleming creó al icónico 007 jamás hubiera supuesto la legión de fans que, tanto Bond como su obra, iba a tener. James Bond surgió de la mente de Fleming en 1952, año en que fue publicada su primera novela, Casino Royale. Fleming, apasionado de las armas, el espionaje y las novelas detectivescas, quiso dar una vuelta de tuerca al género de acción y dio a conocer al mayor espía del mundo, con licencia para matar y un imán para las mujeres.
El perfecto agente inglés, el amante de la marca Aston Martin, el hombre que siempre pide medio de vodka y Martini seco, agitado no revuelto; ¿quién no lo conoce? Muchos lo han conocido en las novelas, muchos más en las películas que encumbraron a este personaje a figura popular moderna, pero otros también lo han conocido en las consolas, territorio muy poco amable para Bond.
Algunos pueden pensar que James Bond lo tiene todo para triunfar en el mundo de los videojuegos: es sinónimo de acción, de persecuciones, de aparatos sofisticados y de grandes films; pero en las consolas James Bond ha sido más vapuleado que alabado.
“Mi nombre es Bond, James Bond”
Uno de los primeros videojuegos que se lanzaron bajo la rentable franquicia de James Bond fue el James Bond de 1983, desarrollado por Parker Brothers y distribuido por ellos mismos. El juego contaba con una característica única: su cassette. Este estaba hecho de plástico denso y en vez de llevar una pegatina pequeña, llevaba un vinilo que ocupaba casi todo el cartucho, para que así nos estremeciésemos al tenerlo en nuestras manos.
El juego fue desarrollado para la Atari-5200, para la Colecovision y para la Commodore 64, todos presentados como si de una joya eterna se tratase. Lamentablemente, lo único sorprendente era el exterior, porque el juego no era más que una repetición de cuatro escenarios inspirados en Diamantes para la eternidad, La espía que me amó, Moonraker y Solo para sus ojos. El juego solo se basaba en ir esquivando ataques abordo de nuestro Aston Martin DB5. Así es, no hay ni minijuegos, ni disparos, ni puzzles que resolver, ni chascarrillos; únicamente conducimos el DB5 hacia adelante y hacia atrás, esquivando los láseres y obstáculos que nos vamos encontrando.
Resulta decepcionante que Parker Brothers pensase que lo único bueno que podía ofrecer James Bond era una carrera eterna sin apenas ruidos ambientales ni banda sonora. Por mucho que cuidasen los detalles estéticos del exterior, este videojuego era solo una versión pretenciosa del Rip Cord.
En 1985 llegaría el James Bond: A View to a Kill para DOS, Atari y Spectrum. Creado por Domark, este titulo era una aventura gráfica donde podríamos controlar al agente secreto en medio de los eventos relacionados con dicha película. Se trataba de una aventura gráfica, que buscaba que los consoleros pensasen formas diferentes para solucionar una situación.
El juego estaba elaborado en tres niveles, de tres, dos y un subnivel: Paris, La persecución de Paris, La huida, City Hall, El hotel de la ciudad y Silicon Valley. Lo malo es que el juego terminaba en el interior de la mina, dejándonos sin jefe final ni desenlace. Este hecho hace pensar que únicamente les faltaba escribir: “si quiere saber el final vete a los cines”.
Técnicamente el videojuego es muy elaborado para su época, pero peca de lentitud y en algunos momentos la falta de acción y lo intrincado de los puzzles, hace que por momentos odiemos este titulo.
Domark volvió a la carga en 1987 con James Bond: The Livin’ Daylights, para Spectrum, Amstrad, MSX y Commodore. El juego recrea varios momentos del filme, como una introducción en el Peñón de Gibraltar, una batalla con Necros y sus botellas de leche explosivas, la batalla en Afganistán, y hasta un final contra Withaker. Es un juego arcade que mezcla las plataformas y la acción, junto con puzzles en algunas zonas. Este titulo sí respetó el nombre de James Bond y le hizo justicia.
El título es entretenido y bastante fácil de manejar. Tiene cierta banda sonora y el tema principal de la película en los títulos iniciales, demostrando que James Bond sí tenía todo lo necesario para ser un franquicia legendaria en la industria de los videojuegos.
Domark volvería a los juegos de Bond en 1.988 con James Bond: Live and Let Die, para Commodore 64, Atari, 5200 y DOS. Esta aventura esta basada en el famoso film estelarizado por Roger Moore.
Viendo el increíble logro que habían obtenido con The Livin’ Daylights, era de esperar que Domark repitiese estilo, pero no lo hizo. En su lugar transformo un posible gran juego en un error de tamaño bíblico, dado que a lo largo de Live and let Die solamente recorreremos 4 niveles, todos ellos recreando la persecución de lanchas de Louisiana El juego es bastante pobre en imaginación y por momentos es tedioso, pero nos hace recordar la magnifica película de la serie, ya que al final deberemos destruir la base de Kananga en San Monique, eso sí, a bordo de la lancha.
Con James Bond 007: Licence to Kill, para Commodore 64, Atari y Spcetrum, Domark llego al zenit de la época. El titulo nos ofrece un juego difícil, dinámico y fiel a dicha película: jugaremos alrededor de 6 niveles donde tendremos aventura en vista cenital, donde deberemos escalar, bucear, hacer esquí acuático, saltar, disparar y resolver puzzles para poder avanzar. Además de eso podremos viajar en coche, usar un avión, y tendremos gran cantidad de armas, ítems y objetos “made in Q”.
A esto se le suma un nivel gráfico, una banda sonora y un colorido muy sorprendente para su época; además de las voces digitalizadas de los propios actores de la película. Estos detalles hicieron que fuera una de las entregas de James Bond con mayor aceptación y que fans y no fans del agente secreto disfrutasen con un título tan bien elaborado.
Lamentablemente Domark volvió a pecar de exceso de confianza, o simplemente de vagancia, porque James Bond: The Spy who Loved Me volvió a hacer dudar a los consoleros sobre la constancia de la franquicia 007. Pese a tratarse de un juego basado en una de las películas más legendarias del agente secreto, el juego no puede hacer otra cosa que no sea esbozar una mueca de disgusto.
Durante casi todo el título manejaremos el famoso Lotus de la película a través de 6 niveles inspirados en el film. Luego de recorrer con nuestro coche tanto tierra o como agua, podremos usar una moto de agua o incluso un imán gigante para atrapar a Jaws; y eso es lo máximo que este videojuego puede ofrecernos.
En el apartado técnico destacan los colores y la escenografía, pero el juego fallaba en todo lo demás: no había voces, el sonido era desastroso, únicamente se escuchaba en zumbido del motor, el control era muy poco preciso, las misiones eran extremadamente repetitivas, y así hasta un sin fin de errores que produjeron que este título fuese movido al fondo de cualquier tienda de videojuegos.
En 1993 Sega probaría suerte con la franquicia de Bond, lanzando James Bond: The Duel, con la ayuda de Domark en el desarrollo. El juego se basa en los duelos con los villanos más carismáticos de las películas, cada uno como jefe final (boss) de uno de los seis niveles de los que se compone el juego. El único objetivo de 007 es salvar el día, y para ello desactivará bombas, salvará chicas y se peleará con todo el que se le pase por delante y lleve el vodka con martini revuelto. La única expectativa es ver cual será el villano final de este estrambótico título, pero resultarán ser los seis villanos seguidos.
Aunque la idea es original, a los señores de Domark se les olvido que una historia lógica, coherente y atrayente es un campo obligado en todo lo relacionado con James Bond; siendo este juego un claro ejemplo de aquello que no debe hacerse nunca: tomar a los fans por idiotas.
El título tuvo tan mala recepción por parte de crítica y seguidores, que cesó su producción al año de haber sido lanzado al mercado.
Y después de cinco años de oscuridad en los videojuegos, la saga de 007 volvió más fuerte que nunca mostrando un punto de inflexión en lo referente a calidad. El titulo que Rare había lanzado en 1997 se convertiría en una leyenda dentro del mundo de las consolas y daba igual que fueras fan de James Bond o no, lo importante era disfrutar de esta delicia, GoldenEye.
Este shooter en primera persona se centraba en los acontecimientos que se mostraban en la película homónima, protagonizada por Pierce Brosnan, además de incluir escenarios nuevos dentro de la historia que no entorpecían la sucesión de acontecimientos. Con una ambientación tan fiel, era lógico que contase con los derechos del rostro de Brosnan, además de las voces y varios temas de la banda sonora del film.
Este juego se nos presenta como una prueba de supervivencia, donde no solo deberemos disparar a los enemigos, sino también escoltar a nuestros aliados, desactivar bombas, escapar a toda velocidad y incluso procurar que no nos vean si vamos mal armados.
Con una calidad gráfica envidiable, este juego brillaba por sus enormes novedades, como el poder enfrentarse cuatro jugadores a la vez, el poder usar casi treinta armas diferentes y la posibilidad de tener un arma en cada mano, dando mayor versatilidad a la figura del carismático agente secreto.
Este juego fue un cambio radical en el mundo de las consolas y en su lanzamiento obtuvo notas de 9 sobre 10 en casi todas las revistas que lo analizaron. Además de este hecho, obtuvo el galardón de juego del año de revistas como GramePro o Nintendo Power. Por si fueran poco las notas y los premios, Goldeneye también fue incluido en el puesto 53 de la lista de “Los 100 juegos más influyentes de todos los tiempos” de 1UP.com, una de las primeras webs de videojuegos de la historia. En 2000 la popular y respetable revista Computer & Videogames lo colocó en el 7º puesto de su lista de “Los videojuegos más relevantes del siglo XX”, y para terminar decir que logró el primer puesto de la lista de “Los Mejores Videojuegos basados en Películas” de GamePro en 2008.
Tal es su auge y su importancia que después de una década de su lanzamiento sigue estando en las listas más importantes y recibiendo méritos. Por este y otros muchos motivos, en 2010 ha sido lanzado una reedición de Goldeneye para Wii y Nintendo DS, y aún tenemos el Goldeneye: Reloaded, una versión con mejores gráficos pero con la misma esencia del original.
Con James Bond: Tomorrow Never Dies llegó el salto de 007 a la consola de Sony a finales de 1999. EA Games diseño un juego de acción en tercera persona, donde deberíamos llevar a cabo la misión de parar en seco los planes del malvado magnate Elliot Carver, que busca llevar al mundo a una III Guerra Mundial.
Lo singular de este juego es que coincidió en el tiempo con el famoso Metal Gear: Solid y con el Splinter Cell. Los tres poseían un manejo similar, pero la diferencia radicaba en que Tomorrow Never Dies tenía la peculiaridad de cambiar el manejo de tercera persona a shooter en primera persona, algo verdaderamente útil a la hora de disparar.
A principios del 2000 EA Games volvió a intentar llevar a lo más alto a 007 en la consola de Sony, pero se equivocaron enormemente en su planteamiento. El motivo de estas palabras es el 007: Racing, un extraño videojuego de carreras en el que conducíamos el clásico Austin Martin DB5 del agente del MI6, mientras escapábamos de enemigos que nos asediaban con todo tipo de vehículos.
Este juego es un error del calibre de James Bond: The Livind Daylights, porque hacer un título de carreras de 007 en una consola que ya de por sí, tenía títulos legendarios como Gran Turismo 2, Le Mans 24 Hours, F-1 Gran Prix y Need for Speed 3, es un claro ejemplo de error de criterio a la hora de hacer un videojuego en una consola que ya cuenta con algunos de los mejores títulos de motor de la historia.
Además, hemos de recalcar el mal manejo del DB5, así como los controles poco pulidos. En fin, un desastre se mire por donde se mire.
Después del error de 007: Racing, EA Games volvió a los orígenes con James Bond: The World Is Not Enough. Este título lanzado también en el 2000 era un shooter en primera persona muy similar en jugabilidad al Goldeneye. El principal problema de este videojuego fue que las comparaciones con el Goldeneye se hicieron muy evidentes y que los consoleros ya temían acercarse a un videojuego de 007 después del fiasco de la anterior entrega.
Bueno, y hasta aquí el articulo de esta semana sobre James Bond. En breves realizaremos un articulo especial sobre 007 donde analizaremos: 007: Agent Under Fire, 007: Nightfire y Goldeneye: Rogue Agent.
